Creat de: Emese Cuhorka & Csaba Molnár
Interpretat de: En–Knap Group (Mattia Cason, Tina Habun, Fiona MacBride, Matija Franješ, Carolina Alessandra Valentini, Nika Zidar)
Muzica: Ábris Gryllus
Design lumini: Leon Curk (pe baza designului original realizat de Kata Dézsi)
Costume: Emese Cuhorka, Csaba Molnár, Katarina Markov (Atelje d.o.o.)
Producție: Zavod En–Knap / En–Knap Productions

Fotografie și video: Sara Rman, Sašo Podgoršek

Țara: Ungaria

Durata: 90 minute

Data: 26 noiembrie, ora 19:00

Sala Studio

Masterwork for Six Dancers

Desfășurat printr-o serie de viniete – inspirându-se din filosofia Bauhaus și Baletul Triadic – Masterwork for Six Dancers (2023) explorează felurile în care trupul se eliberează de simbolurile culturale și de semnificațiile sociale proiectate asupra lui de-a lungul timpului. Folosind obiecte drept costume care îngreunează mișcarea și îi conferă o tentă mecanică, trupul își reconfigurează autonomia printr-o avalanșă de obstacole funcționale. Funcțiile lui alunecă între concret și abstract în coregrafie. Fiecare trup este o capodoperă în sine, apărând din întrepătrunderea dintre sine și mediu. Prin modificarea corpului, prin „obiectificarea” lui și extinderea lui în spațiu și împrejurimi, prin supunerea și scufundarea lui, apare o libertate și o autonomie paradoxală – aceea a artei și a artificiului.

Corpuri fără organe. Imaginea evocă anatomia, dar aici este vorba despre autonomie. Imaginează-ți trupul, părțile și accesoriile sale, mișcările lor, desfăcându-se și desprinzându-se, îndeplinind funcții dincolo de funcționalitatea lor obișnuită. Funcțiile nu răspund decât lor însele. Corpul, părțile și accesoriile sale, mișcările lor devin obiecte (ale dansului), obiecte ale devenirii, și folosesc obiecte, recuzită, pentru a deveni obiecte (ale dansului), obiecte ale devenirii. Corpul, părțile și accesoriile sale, mișcările lor capătă o viață proprie, devin o lume în și prin ele însele. Această „obiectificare” nu este o înstrăinare, ci capacitate de a acționa, acțiune misterioasă la distanță. Libertatea potențialului, libertatea față de limită. Un joc nesfârșit, un joc ca scop în sine. O sensibilitate, mai mult decât un sens. Un surplus. Această „obiectificare” nu este imitație, nici joc de sumă nulă, este autonomie. Dacă e ceva, este o imitație inversă; viața este artă, obiectul este dans. A zis cineva „camp”? „Cray-cray”.

Pentru a viziona trailerul, click aici.

Lucrarea a fost prezentată în cadrul tanzmainz festival #5 (Staatstheater Mainz, Germania, 2025).

* Spectacolul conține nuditate și este recomandat publicului cu vârsta de peste 15 ani
În timpul reprezentației vor fi folosite efecte de lumini stroboscopice.

Programul En–Knap Productions este sprijinit financiar de: Primăria orașului Ljubljana – Departamentul de Cultură și Ministerul Culturii al Republicii Slovenia.

Spectacol prezentat în cadrul Programului Moving Balkans, co-finanțat de Europa Creativă.

*Viziunile și opiniile exprimate sunt totuși doar ale autorilor și nu le reflectă neapărat pe cele ale Uniunii Europene sau ale Agenției Executive pentru Educație și Cultură Europeană. Nici Uniunea Europeană și nici autoritatea care acordă finanțarea nu pot fi considerate responsabile pentru acestea.

Parteneri Moving Balkans
Albania Dance Meeting (AL), Art Link Foundation (BG), Contemporary Dance Association Slovenia (SI), Croatian Cultural Center Rijeka (HR), Croatian Institute for Movement and Dance (HR), DAN.C.CE UNITIVA (GR), EN–KNAP Productions (SI), Interart Culture Center (MK), Kino Šiška Centre for Urban Culture (SI), The National Center for Dance Bucharest (RO), Students’ Cultural Center Novi Sad (RS).

_____________

GALA PREMIILOR CNDB

Spectacolul face parte din IRIDESCENT- Festival internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului și este prezentat în cadrul Galei Premiilor Centrului Național al Dansului București (CNDB).

Gala Premiilor CNDB este un eveniment anual, de recunoaștere a celor care au contribuit și au confirmat valoarea pe care dansul și cultura coregrafică contemporană o au în societate. Dincolo de orice ierarhii, Premiile CNDB celebrează dansul și rolul artei pentru oameni și comunitate.

_____________

Biografii

Dansatoare, profesoară și coregrafă, Emese Cuhorka a absolvit Academia de Dans Contemporan din Budapesta. Colaborează cu Adrienn Hód din 2007 și este membră a companiei Hodworks din 2009. Împreună cu Csaba Molnár, dezvoltă recontextualizări artistice ale subculturilor. Este interesată de experimentarea formelor și a formatelor performative.

Ca interpretă și co-creatoare, a participat la șase spectacole care au primit Premiul Rudolf Lábán. Lucrarea Sea Lavender a fost distinsă cu Premiul Special al Criticilor de Teatru din Ungaria. Documentarul despre repetițiile acestui spectacol, intitulat The Euphoria of Being, a câștigat Marele Premiu la Festivalul de Film de la Locarno și Premiul pentru Drepturile Omului la Festivalul de Film de la Sarajevo.

Dansator și coregraf, Csaba Molnár și-a început formarea profesională la Academia de Dans Contemporan din Budapesta și și-a completat studiile la P.A.R.T.S. din Bruxelles. În 2010 a devenit membru al companiei Hodworks. Caută să reconcilieze extreme radicale și este interesat să exploreze cum diferite forme de expresie, puse în dialog, pot transforma cele mai intime fenomene ale vieții umane într-o experiență teatrală universală și eliberatoare. Este co-creator al opt spectacole care au primit Premiul Rudolf Lábán.

En–Knap (1994) a fost fondată de dansatorul și coregraful Iztok Kovač. De-a lungul anilor, a funcționat ca trupă de dans, casă de producție și, din 2007, ca ansamblu profesionist permanent, devenind astfel cel mai vechi ansamblu de dans contemporan din Slovenia. Ansamblul internațional este format printr-o selecție realizată în urma unei audiții internaționale.

En–Knap se mândrește cu un repertoriu atent curatoriat și cu o estetică de cercetare consecventă — în colaborare cu coregrafi și regizori internaționali de tradiții estetice diverse — precum și cu turnee internaționale regulate. Din 2009, En–Knap administrează Centrul Cultural Španski borci din Ljubljana, care este atât sediul ansamblului, cât și cel mai mare spațiu din Slovenia dedicat dezvoltării dansului contemporan.

En–Knap dezvoltă producții de scenă și de film, aflate la intersecția cu o explorare intensă a realității virtuale și a tehnologiei prin stage360 (din 2019). De-a lungul timpului, compania a realizat peste 100 de spectacole de dans, 12 filme de dans, 10 proiecte de realitate virtuală și a colaborat cu peste 600 de artiști. Ansamblul a susținut mai mult de 600 de reprezentații internaționale în peste 30 de țări și a obținut peste 20 de premii.