Spectacol găzduit de Teatrul Dramaturgilor Români

BABY FEVER

Sinopsis:

𝗕𝗮𝗯𝘆 𝗙𝗲𝘃𝗲𝗿 este o „comedie serioasă” pentru oricine s-a întrebat „cum îți dai seama dacă vrei să îți schimbi radical viața? și care a fost întrebat „deci, când faci un copil?”.
Spectacolul este o experiență hilară și plină de candoare pe care o are Lavinia în timp ce navighează în rollercoaster-ul sălbatic de a decide dacă să aibă sau nu copii. Între conversații sincere sau nu, diverse perspective asupra maternității, sfaturi nesolicitate de la prieteni pe fundalul ticăitului ceasului biologic, Lavinia descoperă că poate singurul lucru mai greu decât a lua o decizie este să se împace cu una.

Regie: Mihaela Sîrbu

Dramaturgie: Ana Turos

Distribuție: Adriana Bordeanu, Andrei Cătălin, Ana Turos, Ioana Visalon

Scenografie și costume: Ileana Zirra

Mișcarea scenică: Andreea Duță

Muzica: Adriano Panoschi

Grafică afiș: Laura Comanescu

PR proiect AFCN: Anca Truțeskov

Manager de proiect AFCN: Smaranda Pasnicu

Produs de Asociația Punctart

Un proiect co-finanțat AFCN

Mihaela Sîrbu este regizoare, actriță de teatru și film. A lucrat la Teatrul Evreiesc de Stat, la Teatrul din Oberhausen și a colaborat cu Igor Bauersima la Zürich. A interpretat rolul principal în filmele „Tatal fantomă" de Lucian Georgescu și „Toată lumea din familia noastră" de Radu Jude, fiind premiată la Gala Gopo. De asemenea, a jucat în „Metabolism sau când se lasă seara peste București” în regia lui Corneliu Porumboiu și în „Aferim” de Radu Jude, roluri pentru care a primit o nominalizare pentru cea mai bună actriță în rol secundar, respectiv Premiul Gopo pentru cea mai bună actriță în rol secundar în 2016. Alte premii: UCIN și IFF Belfort. Este prof. univ. dr. la UNATC, unde predă Arta Actorului din 2003 și unde a regizat spectacole de licență în ultimii 20 de ani. În anul 2022 a finalizat studiile de master de regie la Universitatea de Arte din Târgu Mureș.

Ana Turos este actriță independentă, dezvoltator de proiecte culturale și autoare de texte dramatice. A colaborat cu diferite teatre de stat și companii independente (Teatrul de Comedie, Teatrul Excelsior, ProTeatru, Cultură’n Șură, Teatrul Bulandra, Teatrul Apollo 111, Teatrul Masca). A jucat în numeroase spații neconvenționale, la metrou, în parcuri, pe plaje, în galerii de artă, în peste 100 de sate cu acces limitat la cultură, dar și în producții pe scenele din Budapesta, Londra, New York sau Reykjavik. Are o experiență vastă în proiecte destinate publicului tânăr, în zona de teatru de mișcare și de performance. Se bucură că inițiază mai des propriile proiecte. Anul trecut a făcut parte din echipa Loteria climatică, o serie de videouri pe social media despre criza climatică pe înțelesul tuturor.

Adriana Bordeanu este actriță independentă din 2010.Face parte din trupele de teatru de improvizație iELE, Freeze și Triton. Predă săptămânal cursuri de improvizație și înregistrează audiobooks la Voxa. A debutat în martie 2023 ca dramaturg în cadrul proiectului de scriere dramatică “Primul Draft” coordonat de Mimi Brănescu. E pasionată de fotografie, iubește animalele și înotul.

Andrei Cătalin este un actor uneori independent, alteori mai puțin. Și-a început cariera în anul 2007 alături de trupa de teatru independent Auăleu - Teatru de Garaj și Curte, în îndepartata Timișoara, până când a început să studieze la UNATC, în anul 2010. În acest mediu nou și-a creat, alături de câțiva colegi, o nouă trupă de teatru independent, în cadrul căreia a activat timp de 8 ani. În această perioadă s-a angajat la Teatrul Anton Pann din Rm. Vâlcea, unde joacă de 10 ani. Pe Andrei vi-l puteți aminti din spectacole precum "Clasa Noastră" ( regizoare: Simona Maicanescu) - făcând parte din prima distribuție a acestui spectacol în Romania; "Emisie: Titanic Vals" ( regizori: Matei Lucaci-Grunberg)- pentru care a fost nominalizat la Premiile UNITER sau "Dragoste" - primul spectacol pe care îl joacă în București după o pauză de mai bine de 4 ani.

Ioana Visalon este actriţă şi profesoară la Facultatea de Arte a Universităţii „Dunărea de Jos” din Galaţi, unde predă Antrenamentul Vorbirii Scenice. A debutat în 1994, cu rolul Sonia din „Unchiul Vanea”, la Teatrul „Radu Stanca” din Sibiu, unde a jucat apoi alte câteva roluri importante. A făcut parte din trupa „Passe Partout DP”, jucând în producțiile acesteia la Teatrul Național București, Teatrul Nottara,Teatrul Rapsodia și participând la numeroase turnee internaționale. De asemenea, a jucat în producţii teatrale independente, în coproducţii cinematografice internaţionale, precum şi în filme românești.A tradus diverse texte dramatice americane precum „Crize” de Chiara Boscaro și Marco di Stefano, un volum de dramaturgie italiană. Este autoarea manualului „Antrenamentul Vorbirii Scenice” și a cărții „Actorul dincolo de cuvânt”.

Ileana Zirra este scenografă și production designer cu background de teatru și de film de peste 8 ani. A făcut turul țării cu spectacole indepedente, cât și drumuri prin Europa cu mai multe proiecte (Marea Britanie, Franța, Belgia). În România a montat spectacole la mai multe teatre de stat și independente (Teatrul Tineretului din Piatra Neamț, Reactor de creație și experiment Cluj, Unteatru Bucuresti, Teatrelli, Teatrul Dramaturgilor Români, Teatrul Apropo, Arcub, Recul) și a participat la numeroase festivaluri naționale, inclusiv ca video designer. În prezent se axează pe proiecte cu teme sociale care promovează egalitatea de gen (Bildungswoman), criza climatică (proiectul Loteria Climatică de la Rezidența9) și proiecte care vizează discrepanțele între diverse categorii sociale și accesul lor la sistemul de sănătate (Ce faci când nu poți să alegi în siguranță? - proiect inițiat de Asociația Moașelor din România).

Andreea Duță a absolvit liceul de coregrafie „Floria Capsali”, București, în 1994, an în care a început să urmeze cursurile Universității de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L.Caragiale”, București. În același an a debutat în calitate de coregraf cu spectacolul de teatru „Thomas Becket”, în regia lui Alexandru Repan, la teatrul Nottara. În 1996 devine membră a companiei „Contemp”, alături de care își desfășoară activitatea pentru câțiva ani. Face parte din echipa primului centru independent de dans, Centrul MAD (Multi Art Dans), alături de Vava Ștefănescu, Mihai Mihalcea, Monica Sorian. Ca dansatoare, actriță și coregrafă are multiple colaborări cu artiști proeminenți, cum ar fi: Vava Ștefănescu, Adina Cezar, Liliana Iorgulescu, Mihaela Vosganian, Sarah Bild, Yoshiko Chuma , Andrei Chivu, Cinty Ionescu, Alexandru Tocilescu („Elizabeta Bam” - premiu UNITER pentru cel mai bun spectacol - 2007), Dominic Dembinski („Mătrăguna” - Teatrul Masca, „Poveste de iarnă” - TVR), Dan Pița, Stomp (”Vacuums”), Theo Herghelegiu (”Supermarket”,„Cearta-r”, „Dreptul la muncă”), Andreea Vălean („Idiș?” ), Ana Mărgineanu și Ștefan Peca ( „Despre România numai de bine”, „Anul dispărut”, ”Inside”, „Orașul paralel”).

Din 2006 face parte din corpul profesoral al departamentului de coregrafie din cadrul facultății de teatru, UNATC. A fost membru al senatului UNATC și prodecan al facultății de teatru.

A coordonat și a fost parte din echipe ale proiectelor europene Erasmus +.

Adriano Panoschi este compozitor și actor independent de peste treisprezece ani. A practicat ambele arte în paralel încă de la vârsta de 12 ani, terminând ulterior studiile de actorie la București (UNATC). Fie cu muzica sa, fie cu rolurile sale ajunge pe scene din toată România (București, Piatra Neamț, Sighetu Marmației, etc.), și chiar din străinătate (Aarhus, Roma, Budapesta, etc.).

Mereu a căutat căi noi de a inova artele sound-designului și a storytelling-ului prin intermediul sunetului. Așa a ajuns să studieze de la stiluri clasice de muzica precum Indie, Rock, Clasica, Fusion, EDM, s.a.m.d. până la muzica de film si teatru, formându-și un arsenal întreg de influențe și izvoare de inspirație.

Laura Comănescu lucrează ca animator, motion designer și ilustrator. A lucrat atât la proiecte de film de animație, cât și la proiecte comerciale.

Anca Truțeskov a absolvit Facultatea de Jurnalism și a urmat cursurile Facultății de Filosofie din Cluj, după care a devenit masterandă CESI – Centrul de Excelență în Studiul Imaginii și de atunci a rămas în București. Are peste 8 ani de experiență în comunicare în domeniul cultural și educațional și tot atâția ani de experiență în coordonarea de producție și postproducție.

Smaranda Pasnicu este președinta și fondatoarea Asociației Punctart. Este co-fondatoarea Muzeului Memoriei, o arhivă digitală care pornește de la contexte istorice și se construiește cu povești de viață și fotografii de familie. Specialistă în marketing și în management cultural, a dezvoltat numeroase proiecte creative.